Pastel boyalar, yumuşak ve narin olandan yürekli ve acıklı olana kadar muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır. Şaşkınlık ve hayal gücü duygusu uyandıran hayali, gerçeküstü resimler yaratmak için mükemmeldirler.
Bu eğitimde, pastel boyalarla yumuşak ve gerçeküstü bir tarzda iyi mi fotoğraf yapacağınızı göstereceğiz. İhtiyacınız olacak temel malzemeleri ve kendi benzersiz resimlerinizi yaratmak için birtakım ipuçlarını ve teknikleri ele alacağız.
Pastel boyaya adım atmak için gerekseme duyacağınız temel malzemeler şunlardır:
İşte pastel boyalarla yumuşak ve gerçeküstü bir tarzda fotoğraf yapmak için birtakım ipuçları ve teknikler:
Pastel boya resimler, onları tozdan ve hasardan koruyacak bir çerçevede sergilenmek için en iyisidir. Ek olarak resminizin çevresinde bir sınır kurmak için bir paspas da kullanabilirsiniz.
Pastel resimlerinizi sergilerken, aydınlatmayı dikkate almak önemlidir. Pastel resimler iyi aydınlatılmış bir odada sergilenir, sadece renkleri soldurabilecek direkt güneş ışığından kaçının.
Pastel resimlerinizi satabileceğiniz birçok yer var, bunlardan bazıları şunlardır:
Antet | Hususiyet |
---|---|
Pastel | Muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen yumuşak, pudramsı ortam |
Gerçeküstü | Realist olmayan ya da hayali imgeler |
Rüya benzer biçimde | Yumuşak, puslu ya da duygusal his |
Tablo | Bir yüzeye boya tatbik sanatı |
Teknik | Muayyen bir tesir yaratmaya yönelik bir metot ya da süreç |
II. Pastel Boya
Pastel boya yüzyıllardır varlığını sürdürüyor ve kökenleri 15. yüzyıla dayanıyor. İlk pastel boyalar ezilmiş pigmentlerin arap zamkı ile karıştırılmasıyla yapılıyordu ve narin, realist resimler yaratmak için kullanılıyordu. 17. yüzyılda pastel boyalar sanatçılar içinde giderek daha popüler hale geldi ve Jean-Antoine Watteau ve Rosalba Carriera benzer biçimde ustalar tarafınca kullanıldı.
18. yüzyılda pastel boyalar portreler, manzaralar ve natürmortlar yaratmak için kullanılıyordu. Ek olarak sanatçılar tarafınca Francisco Goya ve Edgar Degas'nın eserleri benzer biçimde daha etkisi altına alan sanat eserleri yaratmak için de kullanılıyordu.
19. yüzyılda, yağlı boya baskın ortam haline geldikçe pastel boyalar gözden düşmeye başladı. Sadece pastel boyalar Pierre-Auguste Renoir ve Edgar Degas benzer biçimde sanatçılar tarafınca kullanılmaya devam etti.
20. yüzyılda pastel boyalar yine canlandı ve Pablo Picasso, Henri Matisse ve Marc Chagall benzer biçimde sanatçılar tarafınca kullanıldı. Pastel boyalar ek olarak Jackson Pollock ve Willem de Kooning benzer biçimde soyut dışavurumcu ressamlar tarafınca da kullanıldı.
Günümüzde pastel boyalar hâlâ sanatçılar için popüler bir ortamdır ve oldukça muhtelif sanat eserleri yaratmak için kullanılırlar. Pasteller hem realist aynı zamanda soyut resimler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır. Ek olarak nispeten ucuz bir ortamdır, bu da onları oldukça muhtelif sanatçılar için erişilebilir kılar.
III. Pastel Boya Malzemeleri
Pastel boya için gerekseme duyacağınız temel malzemeler pastel boyalar, kağıt yüzey ve isteğe bağlı olarak sabitleyicidir.
Pastel boyalar yumuşaktan serte kadar muhtelif sertliklerde gelir. Yumuşak pastel boyalar daha basit harmanlanır ve daha narin bir manzara yaratırken, sert pastel boyalar keskin çizgiler ve detaylar yaratmak için daha iyidir.
Kullandığınız kağıt yüzeyi pastel boyaların görünümünü ve hissini etkileyecektir. Pürüzsüz kağıt daha cilalı bir manzara üretirken, dokulu kağıt daha dokulu bir manzara yaratacaktır.
Pastel boyalarınızın lekelenmesini ve solmasını önlemek için isteğe bağlı olarak sabitleyici kullanabilirsiniz.
Pastel boya için gerekseme duyacağınız malzemelerin daha ayrıntılı sıralaması şu şekildedir:
- Pastel boyalar
- Kağıt
- Sabitleyici (isteğe bağlı)
- Silgi
- Kalemtıraş
- Palet
- Sünger
- Paçavra
IV. Pastel Boya Teknikleri
Pastel boyama için birçok değişik teknik vardır ve her birinin kendine has tesirleri vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:
- Katmanlama: Pastel boyalar, ince gölgelendirmelerden yürekli kontrastlara kadar muhtelif efektler yaratmak için katmanlar halinde kullanılabilir.
- Scumbling: Scumbling, yumuşak ve dokulu bir tesir yaratmak için pastel boyaların hafifçe ve sürtme halleriyle uygulanmış olduğu bir tekniktir.
- Karıştırma: Pastel boyalar, renkler içinde yumuşak, kesintisiz geçişler yaratmak için karıştırılabilir.
- Kaldırma: Pastel boyalar, vurgular kurmak ve derinlik hissi yaratmak için kağıttan kaldırılabilir.
- Sürükleme: Pastel boyalar kağıt üstünde sürüklenerek, çizgisel vuruşlardan dokulu işaretlere kadar muhtelif efektler yaratılabilir.
Değişik pastel boyama tekniklerini öğrenmenin en iyi yolu, değişik şekilleri tecrübe etmek ve sizin için en iyi olanı görmektir. Pastel boyama teknikleri ile alakalı daha çok data edinmenizi sağlayacak birçok yararlı kaynak çevrimiçi olarak ve kütüphanelerde mevcuttur.
V. Pastel Boyama İçin İpuçları
Pastel boya için birkaç ipucu:
- Pastel tonlarının muhtelif renklerini ve dokularını kullanın.
- Derinlik ve ebat yaratmak için renklerinizi katmanlar halinde kullanın.
- Renkleri bir tortillon ya da parmaklarınızla birbirine karıştırın.
- Pürüzsüz, emici olmayan bir yüzeyde çalışın.
- Pastel boyaları uygularken hafifçe dokunuşlar kullanın.
- Gözlem yapmaktan korkmayın!
Pastel boyayla alakalı daha ayrıntılı ipuçları için lütfen şu makalemize bakın: Pastel Boyalarla Nasıl Boyanır.
VI. Pastel Boyada Yaygın Meydana getirilen Yanlışlar
Pastel boya ressamlarının çoğunlukla icra ettiği yanlışlar ve bunlardan iyi mi kaçınabileceğiniz ile alakalı bilgiler:
-
Fazlaca fazla baskı icra etmek. Pastel boyalar yumuşak ve pudramsıdır, bu nedenle oldukça fazla baskı icra etmek ve bulanık renkler yaratmak kolaydır. Hafifçe bir dokunuş kullanın ve katmanlarınızı kademeli olarak oluşturun.
-
Fazlaca fazla karıştırma. Pastel boyalar dokulu olmak suretiyle tasarlanmıştır, bu nedenle aşırı karıştırmak resimlerinizin düz ve cansız görünmesine niçin olabilir. Karıştırırken hafifçe bir dokunuş kullanın ve yalnızca lüzumlu olduğunda karıştırın.
-
Kafi sabitleyici kullanmamak. Pasteller kalıcı değildir, bu nedenle resimlerinizi korumak için bir sabitleyici kullanmak önemlidir. Sabitleyici, renklerin lekelenmesini ya da solmasını önlemeye destek olacaktır.
-
Pastel boyaların özelliklerini anlamamak. Pasteller öteki ortamlardan fark eder, bu nedenle boyamaya başlamadan ilkin özelliklerini kestirmek önemlidir. Pasteller yarı saydamdır, bu nedenle derinlik ve ebat yaratmak için katmanlar halinde uygulanabilirler. Ek olarak yumuşak ve pudramsıdır, bu nedenle kolayca bulaşabilir ya da silinebilirler.
Bu yaygın hatalardan kaçınarak güzel ve başarı göstermiş pastel resimler yaratabilirsiniz.
VII. Pastel Boya Resimleri Iyi mi Sergilenir
Pastel boya resimleri, direkt güneş ışığından uzak, iyi aydınlatılmış bir alanda sergilenmek için en iyisidir. Pastel boya resimlerini sergilemek için ülkü ısı ve aşama Fahrenheit arasındadır.
Pastel resimleri sergilerken asitsiz ve arşiv kalitesinde bir mat ya da altlık kullanmak önemlidir. Bu, resmin zaman içinde hasar görmesini önlemeye destek olacaktır.
Pastel boya resimleri, çivi, kanca ya da yapışkan bantlar benzer biçimde muhtelif yöntemler kullanılarak duvara asılabilir. Duvara pastel boya resmi asıyorsanız, matın içerisinden geçip resmin arkasına girecek kadar uzun bir çivi ya da kanca kullandığınızdan güvenilir olun.
Pastel resimlerinizi bir sehpa üstünde ya da rafta da sergileyebilirsiniz. Pastel bir resmi sehpa üstünde sergilerken, resmin ağırlığını destekleyecek kadar sağlam bir sehpa kullandığınızdan güvenilir olun.
Pastel boya resimlerini sergilerken, onları direkt güneş ışığına maruz bırakmaktan kaçınmak önemlidir. Direkt güneş ışığı, resmin renklerini soldurabilir ve yüzeye zarar verebilir.
Pastel boyalar da toz ve kirden meydana gelen hasara karşı hassastır. Resimlerinizi toz ve kirden korumak için camın arkasına ya da bir gölge kutuya yerleştirebilirsiniz.
Bu ipuçlarını takip ederek pastel resimlerinizi koruyabilir ve güzelliklerini artıracak halde sergileyebilirsiniz.
Pastel Boya Resimleri Nerede Satılır
Pastel resimleri satmanın birkaç değişik yolu vardır. Bu tarz şeyleri çevrimiçi olarak, galeriler vasıtasıyla ya da sanat fuarlarında pazarlayabilirsiniz.
Geniş bir kesime ulaşmak istiyorsanız çevrimiçi satış mükemmel bir seçenektir. Resimlerinizi kendi internet sitenizde, Etsy ya da eBay benzer biçimde çevrimiçi bir pazaryerinde ya da Instagram ya da Feysbuk benzer biçimde bir toplumsal medya platformunda pazarlayabilirsiniz.
Galeriler resimlerinizi satmak için başka bir seçenektir. Galeriler çoğu zaman çalışmalarınızın satışından komisyon alırlar, sadece bununla birlikte yeni müşterilere ulaşmanıza ve resimlerinizin daha geniş bir kitle tarafınca görülmesine destek olabilirler.
Sanat fuarları resimlerinizi şahsen satmanın mükemmel bir yoludur. Sanat fuarları çoğu zaman sanat satın almakla ilgilenen oldukça sayıda insanı çeker, bundan dolayı resimlerinizi çevrimiçi ya da bir galeri vasıtasıyla satıyor olsaydınız satış yapma olasılığınız daha yüksektir.
Pastel resimlerinizi satmak için birkaç ipucu:
- Resimlerinizin güzel fotoğraflarını çekin.
- Her resmin aleni ve öz bir tanımını yazın.
- Resimleriniz için adil bir fiyat belirleyin.
- Resimlerinizi toplumsal medyada ve öteki çevrimiçi platformlarda tanıtın.
- Resimlerinizi bizzat satabileceğiniz sanat fuarlarına ve öteki etkinliklere katılın.
Birazcık gayret ve özveriyle pastel resimlerinizi başarıyla satabilir ve kar elde edebilirsiniz.
IX. Meşhur Pastel Ressamlar
İşte meşhur pastel ressamlarından bazılarının sıralaması:
- Pierre-Auguste Renoir
- Edgar Degas
- Camille Pissarro
- Mary Cassat
- Vincent van Gogh
- Paul Gauguin
- Henri Matisse
- Pablo Picasso
- Marc Chagall
- Joan Miró
S: Pastel boya nelerdir?
A: Pastel boya, toz pigmentlerden yapılma yumuşak, tebeşir benzeri çubuklar olan pastel boyaların kullanıldığı bir sanat türüdür. Pastel boyalar kolayca karıştırılabilir ve muhtelif efektler yaratabilir, bu da onları her kabiliyet seviyesindeki sanatçı için popüler bir seçim haline getirir.
S: Pastel boyaların değişik çeşitleri nedir?
A: İki ana pastel türü vardır: sert ve yumuşak. Sert pasteller daha sert, daha kompakt bir pigmentten yapılırken, yumuşak pasteller daha yumuşak, daha pudramsı bir pigmentten yapılır. Sert pasteller denetim edilmesi daha kolaydır ve daha keskin çizgiler oluştururken, yumuşak pasteller karıştırma ve daha dokulu bir tesir yaratma açısından daha iyidir.
S: Pastel boyada hangi değişik teknikler kullanılır?
A: Pastel boyada pek oldukça değişik teknik vardır, bunlardan bazıları şunlardır:
- Direkt boyama: Bu, sanatçının pastel boyaları direkt kağıda uyguladığı en temel tekniktir.
- Karalama: Bu teknik, pastel boyaların hafifçe ve eskiz halinde uygulanmasını ihtiva eder.
- Karıştırma: Bu teknik, pastel boyaların pürüzsüz, kusursuz bir tesir yaratmak için birbirine karıştırılmasını ihtiva eder.
- Katmanlama: Bu teknik, derinlik ve doku yaratmak için pastel renklerin birden fazla katmanının uygulanmasını ihtiva eder.
Pastel boya, sanatçıların canlı, realist resimler yaratmasına imkan tanıdığı olan popüler bir sanat biçimidir. Pasteller, bir bağlayıcıyla karıştırılmış toz pigmentlerden yapılır ve kağıt, tuval ve ahşap benzer biçimde muhtelif yüzeylere uygulanabilir. Pasteller oldukça yönlüdür ve hem detaylı aynı zamanda soyut sanat eserleri yaratmak için kullanılabilir.
Pastel boyanın zorluklarından biri realist detaylar elde etmektir. Pastel boyalar yumuşak ve pudramsıdır ve denetim edilmesi zor olabilir. Sadece ergonomik yaparak pastel boyalarda realist detaylar yaratmak mümkündür.
Bu yazıda pastel resimlerde realist detaylar elde etmek için birtakım teknikleri ele alacağız. Doğru renkleri seçme, karıştırma tekniklerini kullanma ve vurgular ve gölgeler ekleme benzer biçimde mevzuları ele alacağız.
Pastel boyaya yeni başlayanlar için de ipuçları vereceğiz.
II. Pastel Boya
Pastel boyanın uzun ve varlıklı bir geçmişi vardır. Malum en eski pastel boya resimleri 15. yüzyıla kadar uzanır. Bu resimler İtalyan sanatçılar tarafınca yaratılmıştır ve çoğu zaman portreler ve dini imgeler kurmak için kullanılırdı.
17. yüzyılda pastel fotoğraf Fransa'da popüler hale geldi. Jean-Antoine Watteau ve Rosalba Carriera benzer biçimde Fransız sanatçılar pastel boyaları kullanarak narin ve zarif sanat eserleri yarattılar.
18. yüzyılda pastel fotoğraf popülerliğini artırmaya devam etti. Thomas Gainsborough ve George Romney benzer biçimde sanatçılar realist ve ayrıntılı portreler yaratmak için pastel kullandılar.
19. yüzyılda pastel fotoğraf popülerliğini kaybetmeye başladı. Sadece 20. yüzyılda Edgar Degas ve Pablo Picasso benzer biçimde sanatçılar yardımıyla yine canlandı.
Günümüzde pastel boya fotoğraf hala popüler bir sanat biçimidir. Sanatçılar portreler, manzaralar ve natürmortlar dahil olmak suretiyle muhtelif değişik sanat eserleri yaratmak için pastel boyaları kullanırlar.
III. Pastel Boya Malzemeleri
Pastel boya için gereksinim duyulan temel malzemeler pastel boya, kağıt ve çizim tahtasıdır.
Pastel boyalar muhtelif değişik renklerde, dokularda ve şiddet seviyelerinde mevcuttur. Yarattığınız fotoğraf türü için doğru pastel boyaları kura çekmek önemlidir.
Kağıt da mühim bir husustur. Pastel kağıdı, pastelleri emmek ve lekelenmesini önlemek için hususi olarak tasarlanmıştır. Muhtelif pastel kağıt türleri mevcuttur, bundan dolayı projeniz için müsait olanı kura çekmek önemlidir.
Pastel boyama için bir çizim tahtası da faydalıdır. Bir çizim tahtası üstünde çalışmak için sağlam bir yüzey sağlar ve kağıdın kaymasını önlemeye destek verir.
Bu temel malzemelere ayrıca, karıştırma kütükleri, tortillonlar ve sabitleyici benzer biçimde başka araçlara da yatırım yapmak isteyebilirsiniz. Karıştırma kütükleri ve tortillonlar pastel boyaları birbirine karıştırmak için kullanılır ve sabitleyici sonlanmış resmi korumak için kullanılır.
IV. Pastel Boya Teknikleri
Pastel resimlerde realist detaylar yaratmak için kullanılabilecek muhtelif değişik teknikler vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:
Katmanlama: Pastel renkler derinlik ve ebat yaratmak için katmanlanabilir. Aleni renkler, aleni renkten koyu renge doğru kademeli bir geçiş yaratmak için koyu renklerin üstüne katmanlanabilir.
Karıştırma: Pastel renkleri birbirine karıştırmak ve renkler içinde yumuşak geçişler yaratmak için kütükleri ve tortillonları karıştırmak kullanılabilir.
Scumbling: Scumbling, pastel boyaları hafifçe, eskiz bir halde uygulamayı içeren bir tekniktir. Bu teknik, bir resme doku kurmak ve alaka katmak için kullanılabilir.
Kaldırma: Pastel boyalar kağıttan kaldırılarak vurgular oluşturulabilir. Bu teknik, bir yüzdeki vurgular ya da bir meyve parçasındaki vurgular benzer biçimde realist detaylar kurmak için kullanılabilir.
V. Pastel Boyaların Değişik Türleri
Her biri kendine has özelliklere haiz muhtelif pastel türleri mevcuttur. En yaygın pastel türlerinden bazıları şunlardır:
Hususiyet | Tarif |
---|---|
Pastel | Çizim ve boyamada kullanılan yumuşak, pudramsı bir madde. |
Gerçekçilik | Nesnelerin ya da sahnelerin gerçeğe müsait bir halde tasvir edilmesi. |
Tablo | Bir imaj kurmak amacıyla bir yüzeye boya tatbik sanatı. |
Teferruat | Bir sanat eserindeki kesinlik ve doğruluk düzeyi. |
Teknik | Bir sanat eserini yaratmak için kullanılan metot ve işlemler. |
II. Pastel Boya
Pastel boya, kökeni 16. yüzyıla dayanan nispeten genç bir sanat dalıdır.
Malum ilk pastel resimler Giuseppe Arcimboldo ve Giovanni Battista Moroni benzer biçimde İtalyan sanatçılar tarafınca yapılmıştır.
Bu erken pastel boyalar çoğunlukla portreler ve insanların ve nesnelerin realist tasvirlerini kurmak için kullanılırdı.
18. yüzyılda pastel fotoğraf Fransa'da giderek popülerlik kazanmıştır ve Jean-Antoine Watteau ve Maurice Quentin de La Tour benzer biçimde sanatçılar tarafınca benimsendi.
Bu sanatçılar pastel boya kullanarak görünüm, portre ve ölüdoğa benzer biçimde muhtelif eserler yarattılar.
19. yüzyıla gelindiğinde pastel fotoğraf, Edgar Degas ve Mary Cassatt benzer biçimde sanatçıların en meşhur eserlerinden kimilerini yaratmak için kullandığı yerleşik bir sanat formu haline gelmişti.
Pastel boya günümüzde de popüler bir sanat formu olup, sanatçılar bunu realist portrelerden soyut manzaralara kadar oldukça muhtelif eserler yaratmak için kullanmaktadır.
III. Pastel Boya Malzemeleri
Pastel boya için en mühim araç-gereç elbet pastel boyaların kendisidir. İki ana pastel türü vardır: yumuşak pastel boyalar ve sert pastel boyalar. Yumuşak pastel boyalar saf pigment ve bir bağlayıcıdan yapılırken, sert pastel boyalar pigment ve mumsu bir maddeden yapılır. Yumuşak pastel boyalar sert pastel boyalardan daha oldukça yönlüdür sadece denetim edilmesi daha zor olabilir. Sert pastel boyalar karıştırılması ve katmanlanması daha kolaydır sadece yumuşak pastel boyalardan daha azca canlı olabilirler.
Pastel boyalara ayrıca, pastel boyama için birkaç başka malzemeye de ihtiyacınız olacak. Bunlar şunları ihtiva eder:
- Üstüne fotoğraf yapmak için bir çizim tahtası ya da başka bir yüzey
- Yoğrulmuş bir silgi
- Bir sabitleyici
Pastel boya için kullandığınız çizim tahtası ya da öteki yüzey pürüzsüz ve emici olmayan olmalıdır. Bir parça paspartu ya da çizim tahtası iyi bir seçenektir. Ek olarak bir parça tuval ya da başka bir kumaş da kullanabilirsiniz, sadece ilkin bir gesso ya da başka bir sızdırmazlık maddesiyle astarladığınızdan güvenilir olun.
Yoğrulabilen silgi, resmin yüzeyindeki pigmentleri kaldırmak, vurgular kurmak ve renkleri harmanlamak için kullanılabilen oldukça yönlü bir araçtır.
Sabitleyici, pastel boyanın lekelenmesini ve solmasını önlemeye destek olan bir spreydir. Sabitleyiciyi boya kuruduktan sonrasında icra etmek önemlidir.
Malzemelerinizi topladıktan sonrasında boyamaya başlamaya hazırsınız!
IV. Pastel Boya Teknikleri
Pastel resimlerde realist detaylar elde etmek için kullanılabilecek muhtelif teknikler vardır. En yaygın olanlardan bazıları şunlardır:
- Pastel katmanlar
- Pastel tonlarının harmanlanması
- Tarama ve çapraz tarama kullanması
- Vurgular ve gölgeler ekleme
- Pastel kalem kullanması
Her tekniğin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır ve en iyi yaklaşım, üstünde çalıştığınız muayyen resme bağlı olarak değişecektir.
Bu tekniklerin her birine daha yakından ve ayrıntılı olarak bakalım.
Pastel katmanlar
Pastel boya katmanları, pastel resimlerde realist detaylar elde etmek için en temel ve mühim tekniklerden biridir. Pastel boya katmanları uygulayarak derinlik oluşturabilir ve gerçekçilik hissi yaratabilirsiniz.
Pastel boyaları katmanlarken, hafifçe bir taban katmanıyla adım atmak önemlidir. Bu, renklerin bulanıklaşmasını önlemeye destek olacaktır. Sonrasında katmanları kademeli olarak oluşturabilir, ilerledikçe daha koyu renkler ve daha çok tafsilat ekleyebilirsiniz.
Pastel katmanlarını birbirine karıştırmak da önemlidir. Bu, bir karıştırma çubuğu ya da parmaklarınızı kullanarak yapılabilir. Karıştırma, katmanlar içinde pürüzsüz, kesintisiz bir geçiş yapmaya destek olacak ve daha realist bir tesir yaratmaya destek olacaktır.
Pastel tonlarının harmanlanması
Pastelleri harmanlamak, realist detaylar elde etmek için bir öteki mühim tekniktir. Harmanlama, renkler içinde yumuşak geçişler kurmak, kenarları yumuşatmak ve derinlik hissi yaratmak için kullanılabilir.
Pastel boyaları karıştırmanın birkaç değişik yolu vardır. Bir karıştırma çubuğu, parmaklarınız ya da bir parça kağıt havlu kullanabilirsiniz.
Karıştırma kütüğüyle harmanlarken, kütüğü pastel boyaların üstüne nazikçe sürterek başlayın. Ufak, dairesel hareketler ya da uzun, süpürme darbeleri kullanabilirsiniz. Pastel boyaları kağıdın damarıyla aynı yönde harmanladığınızdan güvenilir olun.
Parmaklarınızla karıştırırken, parmaklarınızı pastel boyaların üstünde hafif gezdirerek başlayın. Ufak, dairesel hareketler ya da uzun, süpürücü vuruşlar kullanabilirsiniz. Pastel boyaları kağıdın damarıyla aynı yönde karıştırdığınızdan güvenilir olun.
Bir kağıt havlu parçasıyla karıştırırken, kağıt havluyu minik parçalara ayırarak başlayın. Sonrasında, kağıt havlu parçalarını pastel boyaların üstüne hafif vurun. Ufak, dairesel hareketler ya da uzun, süpürme darbeleri kullanabilirsiniz. Pastel boyaları kağıdın damarıyla aynı yönde karıştırdığınızdan güvenilir olun.
Tarama ve çapraz tarama kullanması
Tarama ve çapraz tarama, pastel resimlerde realist detaylar yaratmak için kullanılabilen iki tekniktir. Tarama, birbirinin üstüne binen çizgiler ya da vuruşlar oluşturma tekniğidir. Çapraz tarama, çizgilerin ya da vuruşların birbirine 90 derecelik açıyla yerleştirildiği bir tarama çeşididir.
Gölgeler, vurgular ve dokular dahil olmak suretiyle muhtelif efektler kurmak için tarama ve çapraz tarama kullanılabilir. Ek olarak bir resme derinlik ve tafsilat eklemek için de kullanılabilirler.
Tarama ve çapraz tarama kullanırken hafifçe, tüylü vuruşlar kullanmak önemlidir. Bu, pürüzsüz, realist bir tesir yaratmaya destek olacaktır.
Vurgular ve gölgeler ekleme
Pastel resimlerde realist detaylar elde etmek için vurgular ve gölgeler eklemek bir öteki mühim tekniktir. Vurgular fer ve derinlik hissi yaratmak için kullanılabilirken, gölgeler biçim ve ebat hissi yaratmak için kullanılabilir.
Vurgular, beyaz bir pastel kullanarak ya da aleni renkli bir pastel kullanarak ve bunu beyaz bir pastel ile karışmasını sağlayarak yaratılabilir. Gölgeler, koyu bir pastel kullanarak ya da koyu renkli bir pastel kullanarak ve bunu siyah bir pastel ile karışmasını sağlayarak yaratılabilir.
Vurgular ve gölgeler yansıtırken hafifçe, tüy benzer biçimde vuruşlar kullanmak önemlidir. Bu, pürüzsüz, realist bir tesir yaratmaya destek olacaktır.
Pastel kalem kullanması
Pastel kalemler, ince detaylar, yumuşak kenarlar ve yumuşak geçişler dahil olmak suretiyle muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilir. Ek olarak renkleri birleştirmek için de kullanılabilirler.
Pastel kalemler kullanırken hafifçe, tüylü vuruşlar kullanmak önemlidir. Bu, pürüzsüz bir imaj yapmaya destek olacaktır.
V. Pastel Boyaların Değişik Türleri
Piyasada birçok değişik pastel türü mevcuttur ve her biri kendine has özelliklere haizdir. En yaygın pastel türlerinden bazıları şunlardır:
- Yumuşak pasteller: Yumuşak pasteller saf pigment ve bağlayıcıdan yapılır ve çoğu zaman parmak ya da fırça ile uygulanır. Fazlaca yönlüdürler ve oldukça muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilirler.
- Sert pasteller: Sert pasteller pigment ve daha sert bir bağlayıcıdan yapılır ve çoğu zaman bir bıçak ya da spatula ile uygulanır. Yumuşak pastellerden daha dayanıklıdırlar ve daha ayrıntılı işler yaratmak için kullanılabilirler.
- Yağlı pasteller: Yağlı pasteller pigment, yağ ve balmumu bağlayıcıdan yapılır. Fazlaca kremsi olup kolayca karıştırılabilirler. Yağlı pasteller çoğu zaman canlı renkleri ve pürüzsüz bitişleri için kullanılır.
- Suda çözünen pasteller: Suda çözünen pasteller, pigment ve suda çözünen bir bağlayıcıdan yapılır. Muhtelif efektler için kullanılabilen sıvı bir boya kurmak için suda çözülebilirler.
Seçeceğiniz pastel türü, istenen efektlere ve üstünde çalıştığınız malzemelere bağlı olacaktır. Yumuşak pasteller, karıştırılması basit ve oldukça muhtelif efektler yaratabildiği için yeni başlayanlar için iyi bir seçimdir. Sert pasteller, daha dayanıklı oldukları ve daha ayrıntılı emek harcamalar yaratmak için kullanılabildikleri için daha deneyimli sanatçılar için iyi bir seçimdir. Yağlı pasteller, canlı renkler ve pürüzsüz bir yüzey yaratmak isteyen sanatçılar için iyi bir seçimdir. Suda çözünen pasteller, yıkama ve karıştırma dahil olmak suretiyle muhtelif efektler yaratmak isteyen sanatçılar için iyi bir seçimdir.
VI. Pastel Boyalar Iyi mi Satın Alınır
Pastel boya satın alırken dikkat etmeniz ihtiyaç duyulan birkaç nokta var.
- Ilk olarak pastel boyaların standardını göz önünde bulundurun. Talebe sınıfı pastel boyalardan ustalaşmış sınıfı pastel boyalara kadar geniş bir nitelik seviyesi yelpazesi mevcuttur. Talebe sınıfı pastel boyalar daha ucuzdur sadece ustalaşmış sınıfı pastel boyalardan daha sert ve daha azca canlı olma eğilimindedir. Ustalaşmış sınıfı pastel boyalar daha pahalıdır sadece daha yumuşak ve daha canlıdır ve daha iyi sonuçlar üretirler.
- İkinci olarak, ihtiyacınız olan renkleri düşünün. Pastel boyalar oldukça muhtelif renklerde gelir, bundan dolayı projeniz için ihtiyacınız olan renkleri içeren bir set kura çekmek önemlidir. Hangi renklere ihtiyacınız olduğu için güvenilir değilseniz, devamlı temel birincil ve tali renklerden oluşan bir setle başlayabilir ve peşinden gerekseme duyduğunuzda daha çok renk ekleyebilirsiniz.
- Üçüncüsü, pastel boyaların boyutunu düşünün. Pasteller, minik çubuklardan büyük levhalara kadar muhtelif boyutlarda gelir. Seçtiğiniz pastel boyaların boyutu, üstünde çalıştığınız projenin boyutuna bağlı olacaktır.
- En son, satın almak dilediğiniz pastel markasını düşünün. Her biri kendine has özelliklere haiz birçok değişik pastel markası mevcuttur. En popüler markalardan bazıları Rembrandt, Sennelier ve Unison'dur.
Bütün bu faktörleri göz önünde bulundurduğunuzda, pastel boya alışverişine başlayabilirsiniz. Pastel boyaları sanat malzemeleri mağazalarında, çevrimiçi perakendecilerde ve hatta birtakım mağazalarda bulabilirsiniz.
Pastel Boyalar Iyi mi Saklanır
Pasteller duyarlı bir ortamdır ve hasar görmelerini önlemek için onları muntazam bir halde saklamak önemlidir. Pastelleri saklamak için birkaç ipucu:
- Pastel boyaları serin ve kuru bir yerde saklayın. Direkt güneş ışığına ya da ısıya maruz bırakmaktan kaçının, bu sebeple bu solmalarına niçin olabilir.
- Pastel boyalarınızı toz ve öteki döküntülerden korumak için kapalı bir kapta saklayın.
- Pastel boyaları oldukça fazla üst üste koymayın, bu sebeple bu onların çatlamasına niçin olabilir.
- Pastel boyalarınızı uzun vakit kullanmayacaksanız, nemini alması için kurutucu bir paketle beraber fermuarlı bir torbada saklayın.
Bu ipuçlarını takip ederek pastel boyalarınızın uzun seneler iyi durumda kalmasına destek olabilirsiniz.
Pastel Boya İçin İpuçları
Pastel resimlerinizde realist detaylara ulaşmak için birkaç ipucu:
- Değişik tonlar ve gölgeler yaratmak için muhtelif pastel renkleri kullanın.
- Yumuşak geçişler yaratmak için renklerinizi azar azar karıştırın.
- Derinlik ve ebat yaratmak için renklerinizi katmanlar halinde kullanın.
- Pastel boyalarınızın bulaşmasını önlemek için hafif vurun.
- Katmanlarınızı oluştururken aleni renkten koyu renge doğru ilerleyin.
- Değişik teknikleri denemekten korkmayın.
Ergonomik yaptıkça pastel resimlerinizde izleyicilerinizi etkileyecek realist detaylar yaratabileceksiniz.
IX. Kaçınılması Ihtiyaç duyulan Yanlışlar
Pastel boyalarla fotoğraf yaparken, kolayca önlenebilecek birkaç yaygın hata vardır. İşte kaçınılması ihtiyaç duyulan en yaygın hatalardan dokuzu:
- Fazlaca fazla baskı icra etmek
- Yeterince karıştırılmıyor
- Fazlaca fazla renk kullanmak
- Resmin aşırı emek vermesi
- Kafi sabitleyici kullanılmaması
- Pastel boyalarınızı muntazam bir halde saklamamak
- Pastel boyalarınızı tertipli olarak temizlememek
- Hatalarından ders çıkarmamak
Bu yaygın hatalardan kaçınarak pastel boya becerilerinizi geliştirebilir, daha realist ve ayrıntılı sanat eserleri yaratabilirsiniz.
S: Pastel boyaların değişik çeşitleri nedir?
A: İki ana pastel türü vardır: sert ve yumuşak. Sert pasteller tebeşirden yapılır ve keskin, pudramsı bir dokuya haizdir. Yumuşak pasteller mumdan yapılır ve daha pürüzsüz, kremsi bir dokuya haizdir.
S: Pastel boya için en iyi malzemeler hangileridir?
A: Pastel boya için en iyi malzemeler; bir kağıt ya da tuval parçası benzer biçimde pürüzsüz bir yüzey, muhtelif pastel boyalar ve bir karıştırma aletidir.
S: Pastel resimlerde realist detaylar elde etmek için ipuçları nedir?
A: Pastel resimlerde realist detaylar elde etmek için birkaç ipucu:
* Derinlik ve gerçekçilik yaratmak için muhtelif renkler ve karıştırma teknikleri kullanın.
* Hafifçe dokunuşlarla renk katmanlarını kademeli olarak artırın.
* Gölgeler, vurgular, dokular benzer biçimde detaylara dikkat edin.
Pastel boyalar, narin yıkamalardan yürekli, canlı renklere kadar muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır. Zarif görüntüler yaratmak için mükemmeldirler, bu sebeple refah ve güzellik duygusu yaratmak için kullanılabilen yumuşak, nefes bir palete izin verirler.
Bu yazıda, pastel boyanın temellerini, gerekseme duyacağınız değişik enstruman ve malzemeleri ve zarif görüntüler yaratmak için kullanabileceğiniz teknikleri ele alacağız. Ek olarak, sonlanmış resimlerinizi iyi mi sergileyeceğiniz ve çerçeveleyeceğiniz hikayesinde birtakım ipuçları vereceğiz.
Pastel Boyaya
Pastel boyalar, sakız arap zamkı benzer biçimde bir bağlayıcı ile karıştırılmış toz tebeşir ya da talktan meydana getirilen bir tür kuru pigmenttir. Fazlaca muhtelif renklerde mevcuttur ve kağıt, kanvas ve ahşap dahil olmak suretiyle muhtelif yüzeylerde kullanılabilir.
Pastel boyalar kullanması kolaydır ve direkt parmaklarınızla, bir fırçayla ya da bir palet bıçağıyla yüzeye uygulanabilir. Ek olarak muhtelif efektler yaratmak için bir araya getirilebilirler.
Pastel Boya
Pastel boya yüzyıllardır var olmuştur ve kökeninin Çin olduğuna inanılmaktadır. Sonrasında Avrupa'daki sanatçılar tarafınca benimsenmiş ve Rönesans döneminde popüler hale gelmiştir.
19. yüzyılda pastel fotoğraf, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir ve Mary Cassatt benzer biçimde birçok meşhur sanatçı tarafınca kullanıldı. Günümüzde pastel fotoğraf hala popüler bir ortamdır ve her kabiliyet seviyesindeki sanatçılar tarafınca kullanılmaktadır.
Pastel Boya İçin Araçlar ve Malzemeler
Pastel boya için gerekseme duyacağınız temel enstruman ve gereçler şunlardır:
- Pastel boyalar
- Pastel bir kağıt
- Bir çizim tahtası
- Yoğrulmuş bir silgi
- Bir harmanlama kütüğü
- Bir sabitleyici
Pastel boya resimlerinizi oluşturmanıza destek olacak pastel kalemler, pastel çubukları ve pastel kalemler benzer biçimde muhtelif enstruman ve malzemeleri de satın alabilirsiniz.
Pastel Boya Teknikleri
Pastel boya resimleri kurmak için kullanabileceğiniz muhtelif teknikler vardır, bunlardan bazıları şunlardır:
- Direkt tatbik: Bu en temel tekniktir ve pastel boyaların direkt yüzeye uygulanmasını ihtiva eder.
- Karalama: Bu teknik, pastel boyaların hafifçe ve eskiz halinde uygulanmasını ihtiva eder.
- Karıştırma: Bu teknik, pastel boyaların birbirine karıştırılarak pürüzsüz, kusursuz bir yüzey oluşturulmasını ihtiva eder.
- Kaldırma: Bu teknik, vurgular kurmak için yüzeyden bir miktar pastel boyanın kaldırılmasını ihtiva eder.
Sizin için en iyi kararı veren teknikleri bulmak için değişik teknikleri deneyebilirsiniz.
Pastel Boya İçin Renk Teorisi
Pastel boyada renk teorisi önemlidir, bu sebeple ahenkli ve görsel olarak cazibeli resimler yaratmanıza destek olabilir.
Renk teorisinin temel prensipleri şunlardır:
- Tamamlayıcı renkler: Renk çarkında birbirinin karşısında yer edinen renklerdir, mesela kırmızı ve yeşil.
- Benzer renkler: Renk çarkında yan yana bulunan mavi, yeşil, mor benzer biçimde renklerdir.
- Üçlü renkler: Bunlar, renk çarkında eşit aralıklarla yer edinen kırmızı, sarı ve mavi benzer biçimde üç renktir.
Pastel resimlerinizde kontrast, ahenk, hareket benzer biçimde muhtelif efektler yaratmak için renk teorisini kullanabilirsiniz.
Pastel Boya İçin Kompozisyon
Pastel boyada kompozisyon önemlidir, bu sebeple görsel olarak cazibeli ve dengeli bir fotoğraf yaratmanıza destek olabilir.
Kompozisyonun temel prensipleri şunlardır:
- Balans: Bu, resimdeki ağırlığın ve görsel ilginin dağılımını anlatım eder.
- Vurgu: Resmin odak noktasını anlatım eder.
- Birlik: Resmin genel tutarlılığını anlatım eder.
Bu prensipleri şu amaçlar için kullanabilirsiniz:
Hususiyet | Tarif |
---|---|
Pastel boyalar | Fotoğraf yapmakta kullanılan yumuşak, pudramsı pigment çubukları. |
Sahne | Bir zeminin ya da olayın görünümü ya da temsili. |
Yaratmak | Bir şey yapmak ya da üretmek. |
Zarif | Görünüş ya da tavır olarak zarif ve şık. |
Sansasyonel | Büyük alaka ya da coşku uyandırmak. |
2. Pastel Boya
Pastel boya, kökenleri 16. yüzyıla dayanan nispeten genç bir sanat biçimidir. İlk pastel boyaların İtalya'da yapıldığına ve sanatçılar tarafınca süratli eskizler ve emek harcamalar kurmak için kullanıldığına inanılmaktadır. 18. yüzyıla gelindiğinde, pastel boya hem portre aynı zamanda görünüm resmi için popüler bir ortam haline gelmişti.
En meşhur pastel ressamlarından bazıları Jean-Antoine Watteau, Rosalba Carriera ve Pierre-Auguste Renoir'dır. 20. yüzyılda pastel fotoğraf, Edgar Degas, Pablo Picasso ve Henri Matisse benzer biçimde sanatçılar tarafınca kullanılmıştır.
Günümüzde pastel boya, her kabiliyet seviyesindeki sanatçı için hala popüler bir araçtır. Hem realist aynı zamanda soyut resimler kurmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir araçtır. Pastel boyalar kullanması da nispeten kolaydır ve bu da onları yeni başlayanlar için iyi bir seçim haline getirir.
Pastel boyama ile alakalı daha çok data edinmek istiyorsanız, çevrimiçi ve kütüphanelerde birçok kaynak mevcuttur. Ek olarak yöresel sanat merkezleri ve okulların sunmuş olduğu dersler ve atölyeler de bulabilirsiniz.
3. Pastel Boya İçin Araçlar ve Malzemeler
Pasteller, kağıt, tuval ve ahşap benzer biçimde muhtelif yüzeylerde kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır. En yaygın pastel türü, tebeşir ve pigmentten meydana getirilen yumuşak pasteldir. Sert pasteller de mevcuttur ve bunlar balmumu ve pigment karışımından yapılır.
Pastel boyaların kendilerine ayrıca, pastel boyamaya adım atmak için birkaç başka enstruman ve malzemeye de ihtiyacınız olacak. Bunlar şunları ihtiva eder:
- Bir çizim tahtası ya da sehpa
- Yoğrulmuş bir silgi
- Bir harmanlama kütüğü ya da tortillon
- Bir sabitleyici
Pastel kalemler, pastel çubukları ve pastel kağıtları benzer biçimde birkaç isteğe bağlı malzemeye de yatırım yapmak isteyebilirsiniz.
Pastel boya için ihtiyaç duyulan enstruman ve gereçler ile alakalı daha çok data edinmek için lütfen aşağıdaki kaynaklara bakın:
4. Pastel Boya Teknikleri
Pastel boya, muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır. Pastel boyalarla kullanılabilecek birçok değişik teknik vardır ve muayyen bir fotoğraf için en iyi teknik, istenen sonuca bağlı olacaktır.
En yaygın pastel boyama tekniklerinden bazıları şunlardır:
- Noktalama: Bu teknik, pastel boyanın minik noktalarının kağıt yüzeyine uygulanmasıyla dokulu bir tesir yaratılmasını ihtiva eder.
- Scumbling: Bu teknik, yumuşak ve harmanlanmış bir tesir yaratmak için pastel boyaların rastgele uygulanmasını ihtiva eder.
- Karıştırma: Bu teknik, renkler içinde yumuşak bir geçiş yaratmak için bir karıştırma aracının kullanılmasını ihtiva eder.
- Katmanlama: Bu teknik, derinlik ve ebat yaratmak için pastel boyanın birden fazla katmanının uygulanmasını ihtiva eder.
- Kaldırma: Bu teknikte, vurgular kurmak için pastel boyanın bir kısmının kağıttan kaldırılması laf mevzusudur.
Pastel boyaları iyi mi kullanacağınızı öğrenmenin en iyi yolu değişik teknikler tecrübe etmek ve sizin için en iyi olanın ne işe yaradığını görmektir. Birazcık ergonomik yaparak arkadaşlarınızı ve ailenizi etkileyecek güzel pastel boya resimleri yaratabileceksiniz.
Pastel Boya İçin Renk Teorisi
Renk teorisi, renklerin birbirleriyle iyi mi etkileşime girdiğinin ve bir resimde değişik efektler yaratmak için iyi mi kullanılabileceğinin incelenmesidir. Pastel boya mevzubahis olduğunda, renk teorisi canlı, realist ve görsel olarak cazibeli sanat eserleri yaratmak için eğer olmazsa olmazdır.
Pastel boyalarla fotoğraf yaparken renk teorisinin anlaşılması ihtiyaç duyulan üç ana unsuru vardır:
Ton, kırmızı, sarı ya da mavi benzer biçimde bir pigmentin temel rengini anlatım eder. Doyum, bir rengin yoğunluğunu anlatım ederken, kıymet, açıklığını ya da koyuluğunu anlatım eder.
Bu üç renk öğesinin birbirleriyle etkileşim şekli bir resimde muhtelif değişik etkisinde bırakır yaratabilir. Mesela, renk çarkında birbirinin karşısında bulunan iki renk (kırmızı ve yeşil benzer biçimde) yüksek derecede kontrast yaratırken, renk çarkında birbirinin yanında bulunan iki renk (kırmızı ve turuncu benzer biçimde) daha ahenkli bir tesir yaratacaktır.
Renk teorisini kestirmek, birbiriyle ahenkli renkleri seçerek ve renkleri kullanarak çalışmanızda dilediğiniz ruh halini ya da atmosferi yaratarak daha etken pastel resimler yaratmanıza destek olabilir.
6. Pastel Boya İçin Kompozisyon
Kompozisyon, görsel olarak hoş ve anlamlı bir sanat eseri yaratmak için bir resimdeki öğelerin düzenlenmesidir.
Pastel boya resmi oluştururken kompozisyonun şu unsurlarını göz önünde bulundurmak önemlidir:
- Balans
- Vurgu
- Birlik
- Hareket
- Tekrarlama
Balans, resimdeki ağırlığın ve görsel ilginin dağılımını anlatım eder. Dengeli bir fotoğraf istikrarlı ve ahenkli hissettirirken, dengesiz bir fotoğraf kaotik ve dengesiz hissettirir.
Vurgu, sanatçının izleyicinin dikkatini çekmek istediği resmin öğesini anlatım eder. Bu, ebat, renk, kontrast ya da yerleşim yöntemiyle yapılabilir.
Birlik, bir resimdeki ahenk ve beraberlik hissini anlatım eder. Birleşik bir fotoğraf, bütün unsurların ahenkli bir tüm kurmak için beraber çalmış olduğu hissini verecektir.
Hareket, bir resimdeki istikamet ve akış duygusunu anlatım eder. Hareket içeren bir fotoğraf, izleyicinin gözünü resmin içerisine çekerek coşku ve alaka duygusu yaratacaktır.
Yine, bir resimde tekrarlanan öğelerin kullanımını anlatım eder. Yine, bir ritim ve ahenk duygusu yaratabilir ya da görsel alaka duygusu yaratmak için kullanılabilir.
Kompozisyonun bu unsurlarını göz önünde bulundurarak görsel olarak hoş ve anlamlı pastel resimler yaratabilirsiniz.
Pastel Boya İçin Tenvir
Tenvir, herhangi bir pastel resmin mühim bir unsurudur, bu sebeple eserin ruh halini ve genel hissini etkileyebilir. Pastel resminizi aydınlatmanın birkaç değişik yolu vardır ve en iyi yaklaşım, elde etmeye çalıştığınız muayyen etkiye bağlı olacaktır.
Pastel bir tabloyu aydınlatmanın yaygın bir yolu organik fer kullanmaktır. Bu, tabloyu güneşli bir yere koyarak ya da bir pencereyi fer deposu olarak kullanarak yapılabilir. Organik fer sıcak ve davetkar bir atmosfer yaratabilir ve çoğu zaman manzaraları ya da öteki dış mekan sahnelerini tasvir eden pastel tablolar için en iyi seçimdir.
Başka bir seçenek de suni fer kullanmaktır. Bu, akkor ampuller, floresan ampuller ya da LED ışıklar benzer biçimde muhtelif değişik fer çeşitleriyle yapılabilir. Suni fer, parlak ve sevinçli bir atmosferden daha kasvetli ve acıklı bir atmosfere kadar muhtelif değişik efektler yaratmak için kullanılabilir.
Pastel boya çalışmanız için fer deposu seçerken aşağıdaki faktörleri göz önünde bulundurmanız önemlidir:
- Işığın yoğunluğu
- Işığın rengi
- Işığın yönü
Işığın yoğunluğu, resminizin ne kadar parlak ya da karanlık görüneceğini belirleyecektir. Işığın rengi, resmin genel ruh halini etkileyecektir. Ve ışığın yönü, resimdeki vurguları ve gölgeleri etkileyecektir.
Memnun kalacağınız bir adet bulana kadar değişik fer kaynakları ve ayarları kontrol edin. İstediğiniz etkiyi elde etmek için resminiz üstünde çalışırken ışığı ayarlamanız gerekebilir.
Pastel boya çalışmanızı aydınlatmak için birkaç ipucu:
- Tutarlı ve eşit bir fer deposu kurmak için fer kutusu ya da fer çadırı kullanın.
- Işığı yumuşatmak ve parlamayı azaltmak için difüzör kullanın.
- Tabloyu direkt güneş ışığına ya da öteki sert fer kaynaklarına maruz kalmayacağı bir yere yerleştirin.
Bu ipuçlarını takip ederek izleyicilerinizin dikkatini çekecek, güzel ve etken pastel resimler yaratabilirsiniz.
Pastel Resimlerin Sergilenmesi ve Çerçevelenmesi
VIII. Pastel Resimlerin Sergilenmesi ve Çerçevelenmesi
Pastel resminizi tamamladıktan sonrasında, onu iyi mi sergileyeceğinize karar vermeniz gerekecektir. Resminizin boyutuna ve stiline bağlı olarak kullanabileceğiniz birkaç değişik seçenek vardır.
Ufak bir pastel resminiz var ise, onu bayağı bir paspartu ve çerçeveye yerleştirmek isteyebilirsiniz. Bu, resmi korumaya destek olacak ve bir duvarda ya da rafta sergilemeyi kolaylaştıracaktır.
Daha büyük pastel resimler için daha detaylı bir çerçeve düşünebilirsiniz. Resminizin renklerini ve stilini tamamlayan bir çerçeve seçebilir ya da resminizi öne çıkaracak daha benzersiz bir çerçeve seçebilirsiniz.
Pastel bir tabloyu çerçevelerken asitsiz malzemeler kullanmak önemlidir. Bu, tablonun zaman içinde hasar görmesini önlemeye destek olacaktır. Ek olarak çerçevenin tablonuz için doğru boyutta olduğu için güvenilir olmalısınız. Çerçeve oldukça küçükse tabloyu muntazam bir halde destekleyemeyecektir. Çerçeve oldukça büyükse tabloyu bastıracaktır.
Çerçevelemenin yanı sıra, pastel resminizi bir sehpa üstünde sergilemeyi de düşünebilirsiniz. Bu, resmin görüntüleme açısını değiştirmenize ve onu değişik ışıklarda görmenize imkan tanır.
Pastel resminizi sergilemek ve çerçevelemek yaratıcı sürecin mühim bir parçasıdır. Çalışmanızı başkalarıyla paylaşmanın ve gelecek yıllarda bundan keyif almanın bir yoludur.
9. Pastel Boyaların Bakımı ve Korunması
Pastel boyalar güzel ve narin bir sanat biçimidir, sadece bununla birlikte hassas da olabilirler. Pastel boyalarınızın bakımı ve onarımı için birkaç ipucu:
- Pastel boyalarınızı serin, kuru ve doğrudan güneş ışığından uzak bir yerde saklayınız.
- Pastel boyalarınızı direkt güneş ışığına ya da sıcaklık kaynaklarının yakınına asmayın.
- Pastel boya resimlerinizin tozunu almak için yumuşak ve pak bir bez kullanın.
- Pastel boyanız kirlenirse kuru bir fırçayla yahut suyla nemlendirilmiş yumuşak bir bezle nazikçe temizleyebilirsiniz.
- Pastel boyalarınızı temizlerken sert kimyasallar ve çözücüler kullanmayın.
Bu ipuçlarını takip ederek pastel boya resimlerinizin uzun seneler süresince en iyi görünümünü korumasına destek olabilirsiniz.
S: Pastel boyaların değişik çeşitleri nedir?
A: İki ana pastel türü vardır: yumuşak pasteller ve sert pasteller. Yumuşak pasteller saf pigment ve bağlayıcıdan yapılırken, sert pasteller pigment ve mumsu bir dolgudan yapılır. Yumuşak pasteller daha pudramsıdır ve daha yumuşak, daha harmanlanmış bir etkiye haizdir, sert pasteller ise daha tebeşirimsi ve daha keskin, daha bariz bir etkiye haizdir.
S: Pastel boya için hangi enstruman ve gereçlere gerekseme vardır?
A: Pastel boya için lüzumlu temel enstruman ve gereçler şunlardır:
- Pastel boyalar
- Pastel bir kağıt
- Yoğrulmuş bir silgi
- Bir harmanlama kütüğü
- Bir palet bıçağı
- Bir sabitleyici
S: Pastel boyada hangi değişik teknikler kullanılır?
Pastel boya için pek oldukça değişik teknik vardır sadece en yaygın olanlardan bazıları şunlardır:
- Katmanlama
- Sürünerek
- Harmanlama
- Kaldırma
- Sürükleme
Pastel boya, sanatçıların canlı ve etkisi altına alan sanat eserleri yaratmalarına imkan tanıdığı olan popüler bir sanat biçimidir. Pasteller, toz pigmentler ve sakız karışımından yapılır ve oldukça muhtelif renklerde mevcuttur. Pasteller, kağıt, tuval ve ahşap dahil olmak suretiyle muhtelif yüzeylerde kullanılabilir.
Bu yazı, pastel boyanın zamanı, gereksinim duyulan araçlar ve malzemeler ve pastel boya resimleri kurmak için kullanılan teknikler de dahil olmak suretiyle pastel boya resmine bir giriş elde edecektir. Ek olarak renk teorisi, kompozisyon, tenvir, pastel boya resimlerinin çerçevelenmesi ve sergilenmesi ve pastel boya resimlerinin bakımı ve onarımı ile alakalı da konuşacağız.
Pastel boyama ile alakalı daha çok data edinmek istiyorsanız, mevzuyla alakalı öteki makalelerimizi okumanızı tavsiye ederiz. Ek olarak pastel boyama becerilerinizi geliştirmenize destek olabilecek muhtelif çevrimiçi kurslar ve atölyeler sunuyoruz.
Antet | Özellikler |
---|---|
Pastel Boya |
|
Pastel Sanatı |
|
Pastel Görünüm |
|
Pastel Renkler |
|
Pastel Teknikleri |
|
II. Pastel Boya
Pastel boyanın 16. yüzyıla dayanan uzun ve varlıklı bir geçmişi vardır. İlk pastel boyaların İtalya'da yapıldığına inanılır ve bunlar Avrupa'daki sanatçılar tarafınca hızla benimsenmiştir. Pastel boyalar, yumuşak ve organik bir bitiş sağlamış olduğu için portre ressamları içinde bilhassa popülerdi. 18. yüzyılda, narin ve keyifli yapısıyla karakterize edilen Rokoko sanat tarzının yükselişiyle pastel boyalar daha da popüler hale geldi. Pastel boyalar ek olarak 19. yüzyılda anlatım edici ve kendiliğinden niteliklerine alaka duyan birçok Duygusal sanatçı tarafınca da kullanıldı.
Günümüzde pastel boya, her seviyedeki sanatçı için hala popüler bir araçtır. Narin ve realist portrelerden yürekli ve soyut manzaralara kadar oldukça muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir araçtır. Pastel boyalar kullanması da nispeten kolaydır ve bu da onları yeni başlayanlar için iyi bir seçim haline getirir.
III. Pastel Boya İçin Araçlar ve Malzemeler
Pastel boya için gerekseme duyacağınız temel enstruman ve gereçler şunlardır:
- Pastel boyalar
- Kağıt
- Üstünde çalışabileceğiniz bir sehpa ya da başka bir yüzey
- Yoğrulmuş bir silgi
- Bir harmanlama kütüğü ya da tortillon
- Bir sabitleyici
Pastel boyalar yumuşaktan serte kadar muhtelif sertliklerde gelir. Yumuşak pastel boyalar daha basit harmanlanır ve daha narin bir tesir yaratırken, sert pastel boyalar keskin çizgiler ve detaylar yaratmak için daha iyidir.
Pastel boya için kağıt çoğu zaman pürüzsüz, dokulu bir yüzeyden yapılır. Seçtiğiniz kağıt türü, elde etmeye çalıştığınız etkiye bağlı olacaktır. Mesela, dokulu bir kağıt daha resimsel bir tesir yaratırken, pürüzsüz bir kağıt daha cilalı bir manzara üretecektir.
Pastel boyama için bir şövale ya da üstünde çalışılacak başka bir yüzey şarttır. Çalışırken durağan(durgun) ve hareket etmeyecek bir yüzeye ihtiyacınız olacak.
Yoğurma silgisi istenmeyen pastel izlerini çıkarmak için kullanılır. Değişik şekillere dönüştürülebilen yumuşak, elastik bir malzemeden yapılmıştır.
Pastel boyaları birbirine karıştırmak için karıştırma kütüğü ya da tortillon kullanılır. Rulo kağıt ya da kumaştan yapılma silindirik bir araçtır.
Sabitleyici, pastel boya resimlerini lekelenme ve solmalardan korumak için kullanılır. Sonlanmış resme uygulanan bir spreydir.
Bu temel enstruman ve gereçlere ayrıca, aşağıdakiler benzer biçimde başka malzemelere de yatırım yapmak isteyebilirsiniz:
- Pastel bir palet
- Bir pastel muhafazakar
- Pastel kalemtıraş
- Bir fırça
- Bir makas çifti
Bu temel enstruman ve gereçlerle kendi pastel boya yolculuğunuza başlayabilirsiniz.
IV. Pastel Boya Teknikleri
Pastel boya resimleri kurmak için kullanılabilecek muhtelif teknikler vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:
- Scumble: Bu teknik, pastel boyaların hafifçe ve kuru bir halde, hafifçe dokunuşlarla uygulanmasını ihtiva eder.
- Karıştırma: Bu teknik, iki ya da daha çok pastel boyanın kenarlarını birbirine karıştırmak için tortillon ya da kütük benzer biçimde bir karıştırma aracı kullanmayı ihtiva eder.
- Katmanlama: Bu teknik, pastel boyaların birden fazla tabaka halinde uygulanmasını, rengin artırılmasını ve derinlik yaratılmasını ihtiva eder.
- Kaldırma: Bu teknik, pastel boyanın bir kısmını kağıttan kaldırarak vurgular kurmayı ve ebat eklemeyi ihtiva eder.
- Doku: Bu teknik, resminizde değişik dokular yaratmak için sert pastel, yumuşak pastel ve yağlı pastel benzer biçimde değişik pastel türlerinin kullanılmasını ihtiva eder.
Her tekniğin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır. Sizin ve boyama tarzınız için en iyi olanları bulmak için değişik teknikleri kontrol edin.
V. Pastel Boya İçin Renk Teorisi
Renk teorisi, renklerin birbirleriyle iyi mi etkileşime girdiğinin ve bir resimde değişik efektler yaratmak için iyi mi kullanılabileceğinin incelenmesidir. Pastel boyalarla fotoğraf yaparken, ahenkli ve görsel olarak cazibeli resimler yaratabilmeniz için renk teorisinin temellerini kestirmek önemlidir.
Renk çarkında üç ana renk vardır: kırmızı, sarı ve mavi. Bu renklere birincil renkler denir bu sebeple öteki renkler karıştırılarak oluşturulamazlar. İki birincil renk karıştırıldığında tali bir renk oluştururlar. Mesela, kırmızı ve sarı karıştırıldığında turuncu, mavi ve sarı karıştırıldığında yeşil kaynaklanır.
Üç ana renk eşit miktarlarda karıştırıldığında, üçüncül bir renk oluştururlar. Mesela, kırmızı, sarı ve mavinin karıştırılması kahverengi isminde olan etkisiz bir renk oluşturur.
Birincil, tali ve üçüncül renklere ayrıca, iki tür renk daha vardır: analog renkler ve tamamlayıcı renkler. Analog renkler, mavi ve yeşil benzer biçimde renk çarkında yan yana olan renklerdir. Tamamlayıcı renkler, kırmızı ve yeşil benzer biçimde renk çarkında birbirinin karşısında olan renklerdir.
Pastel kullanırken, değişik renkler ve renk kombinasyonları deneyerek bunların beraber iyi mi çalıştığını görmek önemlidir. Birbirini tamamlayacak renkleri seçmenize destek olması için bir renk çemberi de kullanabilirsiniz.
Pastel resimlerinizde renk teorisini kullanmak için birkaç ipucu:
- Sınırı olan bir renk paleti kullanın. Bu, daha tutarlı ve birleşik bir fotoğraf oluşturmanıza destek olacaktır.
- Birbirine benzer ya da birbirini tamamlayıcı renkler seçin. Bu daha ahenkli ve görsel olarak daha cazibeli bir fotoğraf yaratacaktır.
- Kontrast yaratmak için aleni ve koyu değerleri kullanın. Bu, resminizi daha ilgi çekici ve görsel olarak cazibeli hale getirmeye destek olacaktır.
- Resminiz için en iyi kararı veren rengi bulmak için değişik renk kombinasyonlarını kontrol edin.
Renk teorisinin temellerini anlayarak daha güzel ve etkisi altına alan pastel resimler yaratabilirsiniz.
VI. Pastel Boya İçin Kompozisyon
Kompozisyon, görsel olarak hoş ve anlamlı bir sanat eseri yaratmak için bir resimdeki öğelerin düzenlenmesidir. Pastel resimde kompozisyon bilhassa önemlidir bu sebeple ortam yağlı boya ya da akrilik boya benzer biçimde öteki ortamlar kadar bağışlayıcı değildir. Pastel resimde bir hata yapmış olursanız, resme zarar vermeden bunu düzeltmek zor olsa gerek.
Pastel boyalarla fotoğraf yaparken akılda tutulması yararlı olan birkaç temel kompozisyon ilkesi vardır. Bu ilkeler şunları ihtiva eder:
- Balans: Dengeli bir kompozisyon, unsurların resimde eşit olarak dağıldığı kompozisyondur.
- Vurgu: Bir resmin odak noktası açıkça tanımlanmalı ve kolayca görülebilmelidir.
- Hareket: Bir resimde çizgilerin, şekillerin ya da renklerin kullanımıyla bir hareket duygusu yaratılmalıdır.
- Birlik: Bir resimdeki bütün unsurlar tutarlı bir tüm kurmak için beraber çalışmalıdır.
Bu temel prensiplere ayrıca, pastel boyada kullanılabilecek bir takım hususi kompozisyon tekniği vardır. Bu teknikler şunları ihtiva eder:
- Olumsuz alan: Olumsuz alan, bir resmin bir nesne tarafınca işgal edilmeyen alanıdır. Bir resimde derinlik ve balans hissi yaratmak için kullanılabilir.
- Öncü çizgiler: Öncü çizgiler, izleyicinin gözünü resme çeken çizgilerdir. Nesneler, şekiller ya da renkler kullanılarak oluşturulabilirler.
- Bakışım: Bakışım, bir resimdeki öğelerin birbirlerinin ayna görüntüleri olacak halde düzenlenmesidir. Bir resimde düzenlilik ve balans duygusu yaratmak için kullanılabilir.
- Asimetri: Asimetri, simetrinin zıttıdır. Bir resimdeki öğelerin birbirlerinin ayna görüntüleri olmayacak halde düzenlenmesidir. Bir resimde hareket ve enerji hissi yaratmak için kullanılabilir.
Bu ilke ve teknikleri izleyerek siz de güzel ve anlamlı pastel resimler yaratabilirsiniz.
VII. Pastel Boya İçin Tenvir
Pastel resimler için tenvir mühim bir husustur, bu sebeple eserin genel görünümünü ve hissini etkileyebilir. Pastel bir fotoğraf için tenvir seçerken dikkate katılması ihtiyaç duyulan birkaç değişik unsur vardır; fer türü, ışığın yönü ve ışığın yoğunluğu.
Pastel bir resmin görünümünde fer türü büyük bir ayrım yaratabilir. Organik fer çoğu zaman en iyi seçenektir, bu sebeple daha eşit ve organik bir fer sağlar. Sadece, yüksek kalitede olduğu ve muntazam bir halde dağıtıldığı sürece suni fer da etken bir halde kullanılabilir.
Işığın yönü de önemlidir, bu sebeple resimdeki vurguları ve gölgeleri etkileyebilir. Taraftan gelen bir fer deposu daha çok kontrast ve drama yaratırken, yukarıdan gelen bir fer deposu daha düz ve eşit bir fer yaratacaktır.
Işığın yoğunluğu da dikkate katılması ihtiyaç duyulan bir öteki mühim faktördür. Parlak bir fer, tablodaki renklerin daha canlı görünmesini sağlarken, loş bir fer, renklerin daha nefes görünmesini sağlar.
Işığın çeşidini, yönünü ve yoğunluğunu dikkatlice göz önünde bulundurarak güzel ve etken bir pastel fotoğraf ortaya çıkarabilirsiniz.
Pastel Resimlerin Çerçevelenmesi ve Sergilenmesi
Pastel resimleri çerçevelemek ve sergilemek, sanat eserini korumak ve güzelliğini çoğaltmak için önemlidir. Pastel bir resmi çerçevelerken, fotoğraf için doğru boyutta ve halde bir çerçeve kullanmak önemlidir. Çerçeve ek olarak resme zarar vermeyecek bir malzemeden yapılmalıdır.
Pastel boyalar için kullanılabilen birkaç değişik çerçeve türü vardır. Ahşap çerçeveler popüler bir seçimdir, bu sebeple dayanıklıdırlar ve resmin tarzına uyacak halde özelleştirilebilirler. Metal çerçeveler de iyi bir seçenektir, bu sebeple hafiftirler ve herhangi bir renge uyacak halde eloksallanabilirler.
Pastel bir tablo için çerçeve seçerken, tablonun boyutunu ve şeklini göz önünde bulundurmak önemlidir. Çerçeve tabloyu alabilecek kadar büyük olmalı, sadece sanat eserini gölgeleyecek kadar büyük olmamalıdır. Çerçeve ek olarak tablo için doğru halde olmalıdır. Mesela, dikdörtgen bir tablo dikdörtgen bir çerçevede en iyi halde görünür.
Doğru çerçeveyi seçmenin yanı sıra, tablo için matı da dikkate almak önemlidir. Mat, çerçeveyle aynı renkte olmalı ya da görsel alaka yaratmak için zıt bir renk olabilir. Mat ek olarak çerçeveyle aynı kalınlıkta olmalıdır.
Çerçeve ve paspartu seçildikten sonrasında, tablo çerçevelenebilir. Tablo çerçevenin ortasına yerleştirilmeli ve paspartu tablo ile çerçeve arasına yerleştirilmelidir. Sonrasında çerçeve çivi ya da vidalarla sabitlenmelidir.
Pastel boya resimlerini sergilemek, onları çerçevelemek kadar önemlidir. Pastel boya resimleri, ışıktan ve tozdan korunacakları bir yere asılmalıdır. Resimler ek olarak kolayca görülebilecekleri bir yüksekliğe asılmalıdır.
Pastel boya tabloları sergilerken odanın genel dekorunu göz önünde bulundurmak önemlidir. Tablolar odadaki öteki mobilyalar ve dekorasyonlarla ahenkli olmalıdır. Pastel boya tabloları evin herhangi bir odasına asılabilir sadece bilhassa oturma odalarında, döşek odalarında ve ofislerde oldukça güzel görünürler.
IX. Pastel Boyaların Bakımı ve Korunması
Pastel boyalar, dikkatli bir halde elleçleme ve gizleme gerektiren duyarlı sanat eserleridir. Pastel boyalarınızın bakımı için birtakım ipuçları şunlardır:
- Pastel boya resimlerini dikkatli bir halde tutun. Resmin yüzeyine parmaklarınızla dokunmaktan kaçının, bu sebeple bu parmak izi ve kir bırakabilir.
- Pastel boyalarınızı serin ve kuru bir yerde, doğrudan güneş ışığından uzakta saklayın.
- Pastel bir tabloyu temizlemeniz gerekiyorsa, tozu ve kiri temizlemek için yumuşak, kuru bir fırça kullanın. Su ya da başka sıvı temizleyiciler kullanmayın, bu sebeple bunlar tabloya zarar verebilir.
- Pastel boya tablonuzun durumu ile alakalı endişeleriniz var ise, onu profesyonelce çerçeveletip saklamanız en iyisidir.
Bu ipuçlarını takip ederek pastel boya resimlerinizin uzun seneler dayanmasını sağlayabilirsiniz.
S1: Pastel boyaların değişik çeşitleri nedir?
A1: İki ana pastel türü vardır: sert ve yumuşak. Sert pasteller sıkıştırılmış tebeşirden yapılır ve yumuşak pastellerden daha basit denetim edilir. Yumuşak pasteller toz pigment ve sakızdan yapılır ve sert pastellerden daha anlatım edicidir.
S2: Pastel boya için en iyi araçlar nedir?
A2: Pastel boyama için en iyi araçlar içinde bir çizim tahtası, yoğrulmuş bir silgi, bir tortillon ve bir karıştırma kütüğü bulunur. Bir çizim tahtası boyama için pürüzsüz bir yüzey sağlar, yoğrulmuş bir silgi kağıttan pigmenti kaldırmak için kullanılabilir, bir tortillon renkleri karıştırmak için kullanılabilir ve bir karıştırma kütüğü renkler içinde pürüzsüz geçişler kurmak için kullanılabilir.
S3: Pastel boya resminin temel adımları nedir?
A3: Pastel boyanın temel adımları şunlardır:
- Yüzeyi pastel fiksatif tabakası uygulayarak hazırlayın.
- Kompozisyonunuzu aleni renkli kalemle çizin.
- Renklerinizi büyük pastel darbeleriyle bloklayın.
- Renklerinizi bir tortillon ya da karıştırma çubuğu ile harmanlayın.
- Ufak pastel darbeleriyle detaylar ve vurgular ilave edin.
- Resminizi bir kat pastel fiksatif ile koruyun.